Stubenzweig: Ei•n

Ei•n

Von einer stereoskopischen Untersuchung habe ich vorgestern berichtet, davon erzählt, in meinem Fundus befinde sich auch die graphische Darstellung des Hologramms Ei•n von Harald Mike Mielke. Auch das Original befindet sich in meinem Besitz, doch das ist nicht abbildbar. Deshalb sei hier die zeichnerische Nachstellung gezeigt. Die beiden im Blatt der Fleischeslust gedruckten Texte dazu habe ich auch gefunden. Ich habe mich schließlich eines Tages entschlossen, kein überflüssiges Papier mehr aufzuheben, weshalb ich das meiste ins Zeitalter der Digitalisierung überführt habe. Da muß ich zwar auch ziemlich suchen, weil ich mir meistens nichts gemerkt habe, unter welcher Rubrik beziehungsweise unter welchem Titel ich das abgelegt habe. Aber meine in Parade stehenden apfeligen Rechenmaschinen haben glücklicherweise jeweils eigene Brillen namens Spotlight; nur das EiBook nicht, das ist mit zwölf Jahren zu alt. Die drei haben mich erhellt. Und so gebe ich gut dreißig Jahre nach Erscheinen zum besten, was ich unter Seltsamkeiten zu verbuchen hätte, da es doch mit einer seltsamen Einschätzung daherkommt, die ich 1978 von mir gegeben habe: «Film und Photographie haben ausgedient. Man wird sie bald nur noch in Museen und auf Kunstauktionen finden, als Relikt einer optisch primitiven Zeit.» Ich müßte ohnehin eine Rubrik meiner größten Irrtümer einrichten, schließlich habe ich in meinen Prognosen mehr als einmal ziemlich daneben-, also auch vorbeigeschossen. Aber zunächst soll es um Ei•n gehen, was soviel wie Ei unendlich bedeutet und das mir nach wie vor gefällt, obwohl alles anderes als ein Technofix bin und der Ausbrüter dieses Eies längst Weinbauer geworden ist, was ich zu den anständigen Berufen zähle, beziehungsweise mittlerweile gar in der altersbedingten Hängematte eines wohlbehaltenen Erbes schaukelt. Man genieße es also oder backe sich eins drauf.

In Augenhöhe hängt eine Glasplatte. Sonst ist nichts zu erkennen. Doch dann schaltet Matthias Lauk einen über der Platte montierten Strahler ein, und plötzlich sind da drei, vier und mehr Eier in grellem Grün, das nach oben in Blau übergeht. Dreht man den Kopf, dann wird eine scheinbar unendliche, wiederum die Farbe wechselnde Kette von Eiern sichtbar. Sie schwebt frei in der Tiefe des Raums.

Ei•n heißt die dreidimensionale Lichtplastik des Münchners Harald Mike Mielke, und Holographie heißt die Technik, die den Eiersegen ermöglicht. Rund dreißig Exponate werden jetzt im Museum für Holographie und neue visuelle Medien ausgestellt.

Mit der Gründung im Dezember vergangenen Jahres machte der schwäbische Wahl-Kölner Lauk für bundesdeutsche Kunstinteressenten den Zugang zu einem Medium frei, das von einem Großteil der Kritik immer noch naserümpfend in den Bereich der phantsasievollen SpinnerEi•n verwiesen wird. Um die Ablehnung zu erklären, weist der gelernte Philosoph Lauk gern auf die verkümmerte Wahrnehmungsfähigkeit hin: Mit zwei Augen im Kopf kann man zwar räumlich sehen, doch die Gewohnheiten sind durch das Betrachten von Photographien, Filem und Fernsehbildern auf zweidimensionalen Sehen rediziert. So gibt es in Pulheim immer wieder Museumsbesucher, die zwar wie gebannt vor einer Platsik stehen, aber nicht, um sie herumspazieren, um so neue An- und Einsichten zu ergattern.

Holographie ist so kompliziert, wie das Wort klingt. Die scheinbar frei im aum schwebendsn Lichtplastiken werden auf Spezialphotoplatten aufgenommen. Wenn Sonnen-, Kunst- oder Laserlicht auf das entwickelte Bild fällt, entsteht für den Hologramm-Betrachter der Eindruck, er könne das Objekt wie eine Plastik anfassen.

In Lauks Museum ist die noch junge Geschichte der Kunstform lückenlos dokumentiert. Eine ungewöhnliche Rarität: das beim US-amerikanischen Flugzeughersteller McDonell-Douglas entwickelte Pulslaserhologramm von 1972. Es simuliert eine Szene unter Wasser: Aus dem Rest eines Schiffswracks schwimmt ein Froschmann heraus. Im Vordergrund begutachten zwei Taucher einen tönernen Krug, während im Hintergrund ein Mann mit einer Lampe hantiert. Die meisten Exponate der Dauerausstellung sind jedoch jüngeren Datums und in der Regel statt mit Laser- bei normalem Weißlich zu rekonstruieren.

Die meisten Holographiker haben sich in dem neuen Medium aus verwandten Kunstsparten genähert. Mielke, der einzige Deutsche, der das kostspielige Kunsthandwerk in einer eigenen Werkstatt betriebt, kommt von der Photographie. An seinem Ei•n arbeitete er fast ein Dreivierteljahr, bis es seinen Qualitätsansprüchen genügte. Finanziell unterstützt wurde die Herstellung des ersten vervilfältigten Hologramms (üblich sind Unikate) von der Roth-Händle-Edition, die es nun zum Preis von 1.150 Mark auf dem Kustmarkt anbietet.

Der kreative Ableger der Tabakindustrie uterstützte auch Matthias Lauk bei Ausbau seines Museums. Die Sammlung ist unzwischen groß genug, um auch in anderen Museen gezeigt werden zu können. Doch solange sich kein Förderer findet, bleibt die Schau ein exklusives Spektakulum. Die größte Entdeckung seit der Lichtbildnerei darf vom großen Publikum immer noch entdeckt werden.

Playboy am Abend, Heft 11, 1980, S. 66
Abbildung: © Frank N. Stein 1980

Fr, 25.05.2012 | link | (4503) | 17 K | Ihr Kommentar | abgelegt: Artiges

jean stubenzweig (27.05.12, 11:01) (link)

Dahingefahren

bin ich, wurde ich gestern, und zwar in die Straße der Freiheit, wo ich von einer jungen Frau, als schätzungsweise Vierzehnjährige ist man das heute ja, als Fremder, anders als in meinem westlichen Dorf, sehr freundlich, also ohne diese befohlene US-amerikanische Kundenannäherung, begrüßt wurde, ganz nahe, ein paar Minuten zu Fuß nur an der Trave, fast an der Ostsee, also dort, wo man die DDR immer noch ein wenig sehen kann, sie spürt, etwa durch die Grußfreundlichkeit gegenüber Fremden, und wohin eine andere junge Frau, das sich in den Endspurt ihrer Dissertation begebende, für mich seltsame Axolotl-Genforschung betreibende Töchterlein, vermutlich in Bälde hinziehen wird, zu ihrem Wirtschaftsingenieur, der nach einem Kohlenpott-Intermezzo zurückgekehrt ist und dort bleiben möchte und sich deshalb dort ein nahezu perfektes Haus für wahrlich günstiges Geld gekauft hat nahe der heimatlichen Ostsee und dennoch in der Nähe des lübeckschen Arbeitsplatzes. Ich verstehe es gut, denn es ist wirklich sehr schön dort aufm Land. Und aufrichtig freundlich sind sie auch noch, die Ossis aus dem dem ehemaligen, strengstens bewachten Sperrgebiet.

Deshalb komme ich, bester Jagothello, erst jetzt dazu, Sie davor zu warnen, da hin zu fahren, wo Sie sicherlich auch freundlich begrüßt worden wären von ihm, dem Schwaben, denn die sind grundsätzlich als ebenso freundlich bekannt, von mir hin und wieder gar als penetrant empfunden, weil sie einen auch gerne mal gegen den eigenen Willen an die Hand nehmen und an einen Ort bringen wollen, um den man sie befragt hat. Dieser Schwabe aber, der kann Sie nicht mehr begrüßen, da er 2009 gestorben ist. Zudem hat Matthias Lauk die Leitung des in den späten Siebzigern von ihm gegründete Museum für Holographie und neue visuelle Medien meines Wissens schon vor längerer Zeit unter die Fittiche der Gemeinde Pulheim gegeben. Auf sonderliche Behütung scheint mir die Verwaltung des Städtchens, so etwas wie ein trou perdu (Napoleon hat schließlich auch dort geherrscht), ein verlorenes Kaff, das ich nur noch dunkel in nicht eben attraktiver Erinnerung habe, nicht eben Wert zu legen, ist das Holographie-Museum doch nicht einmal auf deren Internetseite verzeichnet. Ich weiß also gar nicht mal, ob es noch exisiert. Anders offensichtlich die Sammlung Lauk, in deren Seite sämtliche holographisch tätigen Künstler verzeichnet sind, die unterm Dach Platz gefunden haben. Es ist dennoch nicht ersichtlich, ob die Seite gerade erst gegründet wurde und erweitert werden soll oder ob nach dem Tod von Matthias Lauk niemand mehr Lust verspürt, daran weiter zu arbeiten, sie zu vervollständigen. Ich habe seit den Achtzigern keinen Kontakt mehr zu ihm gehabt, da mein Interesse an diesem Medium als einem der bildenden Kunst doch recht erlahmt war. Also machen Sie sich klug, bevor sie sich, am Ende noch den eigenen Energiehaushalt muskelkulturell belastend, in den Nordwesten Kölns aufmachen.

jean stubenzweig (27.05.12, 16:55) (link)

Michelin-Männchen.

Warum nicht. Es mag sein, daß Sie nicht der einzige sind. Aber es ist auch insofern problematisch, als es sich bei der Abbildung lediglich um einen Versuch handelt, dieses mich tatsächlich immer noch, auch nach weit über drei Jahrzehnten, faszinierende, eben dreidimensionale Hologramm in zwei Dimensionen nachzustellen. Eigentlich kann das nur nachvollziehen, wer so etwas schon einmal gesehen hat. Der Unterschied zwischen einem etwa im Museum hängenden Original und einer nachgedruckten, also photographisch kopierten Wiedergabe, ist weitaus gravierender. Wer einmal das Original eines Malers gesehen hat, tut sich in seiner Vor- beziehungsweise Nachstellungswelt leichter. Ei•n stellt hierbei eine wirkliche Besonderheit dar. Die meisten anderen Hologramme üben auf mich diese Wirkung nicht aus. Das mag auch daran liegen, daß ich einen persönlichen Bezug sowohl zum Objekt als auch zu dessen (Herstellungs-)Geschichte habe. Nur vorzeigbar ist diese endlos scheinende REi•nung eben nicht, da hierfür eine spezielle Beleuchtung erforderlich ist, die als Hintergrund dafür installiert werden muß. Technik eben.

Dazu noch eine Anmerkung am Rande. Wenn ich es hervorkrame und es fällt mir zu Boden, dann habe ich in jeder der hundert oder tausend Splitter, in die es zerborsten sein könnte beim Aufprall, exakt denselben Inhalt, quasi hundert- oder tausendfach das Original.

jean stubenzweig (03.06.12, 13:53) (link)

Ich sehe was, was du nicht

siehst von Birgit Vanderbeke habe ich mit Genuß gelesen, was sicherlich auch mit meinem Umzug in den Süden Frankreichs zu tun hatte, da sie nach ihrem Ortswechsel in die Gegend des wütenden Mistrals, bei ihr vermutlich der Rand des Massif Central, am Bouche-du-Rhône hat er sich wohl ausgetobt, Beobachtungen humorvoll beschrieben hatte, die den meinen gleichkam, aber auch, weil das Schreiben über Kunst (marginal) thematisiert wird. Dann kamen noch zwei oder drei Bücher, die älteren Muschelessen und Alberta empfängt einen Liebhaber sowie, quasi notwendigerweise, Gebrauchsanweisung für Südfrankreich. Doch dann erlahmte mein Interesse. Ich sehe was, was du nicht siehst hat mich am ehesten unterhalten. Der durchaus geschätzte Bonaventura nennt das neueste Buch etwas abfällig «ein dummes, überflüssiges», mir scheint jedoch, ein jeder möge sich sein eigenes Urteil bilden; vermutlich wird es anderen gefallen. Wie auch immer, mir geht ohnehin jede Lust auf deren Lekture, auf derartige «Identifikation» ab. Es mag am Alltag liegen, der sich wohl ein- oder auch verschliffen hat.